DE LA VIDA DE UN DRAGÓN

Teatro infantil basado en la obra  “Aus dem Leben eines Drachen“, de las autoras: Katharina Schraml y Karin Verdorfer.

  La vida de un príncipe. Tan llena de gestas, combates, buenos corceles, con princesas a las que rescatar para casarse y comer perdices. Una vida de emociones sin fin, que sólo un príncipe puede disfrutar, porque para ellas está destinado.

¡Ah, la vida de un príncipe!, una vida tan... previsible.

Pero… ¿Qué pasa cuando se juntan un dragón, una princesa y un príncipe y todos tienen ideas propias?

Luisa María Virgen Parra (Actriz;  Dragón), Cristina Primo Ramos (Actriz; Princesa), Juan Bautista Ybañez Centeno (Actor; Príncipes). Yago Ybañez Hutsylo (Técnico). Liliana Grégori Fröhling (Figurinista; diseño y realización Dragón) y Ana Martín Clavero (Figurinista; diseño y realización Princesa y Príncipes). Música: Canción del dragón, compuesta e interpretada por Cristina Primo Ramos. Producción: Natalia Ballestero Ferrer y Elena Prieto Gómez. Fotografía: José Augusto Sánchez Penzo. Dirección: Juan Bautista Ybañez Centeno. Diseño gráfico: Cristina Primo Ramos.

Voces

La Compañía del Sur ha presentado su montaje "Voces" en Wiesbaden, Colonia y Fráncfort. VOCES es un conjunto de textos dramáticos, poéticos y narrativos donde sus protagonistas tienen algo que contar, algo que sentir. VOCES es una ocasión para confesar, narrar, reír y suspirar. VOCES es una proclama, una confidencia, una súplica y una invocación. Son celos, vergüenza, amistad, miedo, deseo y poder VOCES es Laurencia, Marcela, Medea, doña Rosita y Celestina.Es Lorca, Belbel, Sinisterra, Alonso de Santos y Tirso de Molina. VOCES es un recorrido dramático y cómico desde la mujer de la Antigua Grecia hasta la de nuestros días. Es un círculo en el que sus protagonistas se visten y desvisten, mudando su piel para encarnar desde la aldeana a la sacerdotisa, desde la profesora a la solterona. Todo ello al ritmo de música popular del cancionero burgalés.Nuestra función quiere ofrecer un espacio de reflexión sobre diversas vivencias en épocas distintas, diferentes perspectivas, diferentes VOCES.

Elenco: Cristina Primo, Natalia Ballestero, Elena Prieto, Luisa Virgen, Alicia Sedano, Eva García, Vicky Morillo, Cecilia del Barrio y Anna Amell (actrices); Yago Ybañez  y Fiona Grossmann (luces y sonido); Juanba Ybañez  (dirección); Anna Amell (producción).

Este montaje se basa en extractos de obras escritas desde el siglo XV hasta nuestros días:

CINCO LOBITOS

Mucho se habla del lobo en los cuentos, en las historias, en las leyendas, en la tele, pero... ¿sabemos cómo son los lobos... los lobitos? En nuestra obra veremos si lo que sabemos de ellos, lo que nos han contado, se ajusta a la realidad, o son más bien informaciones sesgadas, racistas, perversas, enemigas de la verdad... o así.

Teatro infantil para un público diverso y abierto a la verdad.

Con Juanba Ybañez

KaMI-CHI-GUAY

Espectáculo teatral que se compone, básicamente, de dos elementos: el kamishibai (o teatro de papel japonés) y los actores.

El público infantil podrá escuchar, y ver, cuatro cuentos tradicionales españoles de distinto origen: el cántaro de miel, el pastor mentiroso, la sopa de piedra y el cuervo y la zorra.

Elenco: Cristina Primo (actriz), Juanba Ybañez (actor y director)

RAdio teatro

En tiempos de encierro, recuperamos una antigua forma de teatro, que utilizaba la última tecnología de comunicación de su época: la radio. Nosotros utilizamos también la última tecnología de comunicación de la nuestra: internet. Presentamos distintos textos, tanto teatrales como literarios, de, como siempre, autores hispanoamericanos. Actuamos de forma colectiva pero también de forma individual, siempre bajo el prisma del teatro. Del Radio Teatro. Lista de reproducción de You Tube:

https://www.youtube.com/playlist?list=PLYLmvwiIBLGy5aCNjZf9izblZse1MLO-t

cuentos contra la tragedia del corona

Cuentos contra la tragedia del Corona es un proyecto teatral de la Compañía del Sur dedicado a los más pequeños de la casa. Se compone de distintas historias tradicionales, en su mayoría procedentes de España, que están narradas en diversos idiomas.

En los tiempos de encierro que vivimos, esta fue nuestra aportación para aliviar la larga espera.

Este proyecto nunca hubiera sido posible sin la colaboración de: Yago Ybañez Hutsylo, Lea Sophie Sereda,  Amiyn Padashi, Narges Chamani, Ming Ming Guo, Bárbara Galego, Nino Guo, Ilana Lisa Sereda, Pablo Guo, Jimena García Galindo, Fereydoon Faryad,  Elvira Sereda, Anna Amell, Teresa Martella, Juanba Ybañez Centeno.

Lista de reproducción en YouTube

MENUDO MICROTEATRO

La Compañía del Sur tiene el placer de invitar a la gente menuda a disfrutar de tres montajes teatrales presentados de forma paralela en las aulas de enseñanza del Instituto Cervantes de Fráncfort. El público deberá ir cambiando de espacio escénico una vez termine cada obra, de tal modo que un mismo espectador podrá verlas todas ya que estas se repetirán tres veces.

Las obras presentadas bajo la dirección de Juanba Ybañez son:

• “El padre, el hijo y el burro” (basado en dicho cuento de El Conde Lucanor). Un burro. Un burro y un hijo. Un burro, un hijo y un padre. Y el camino. Títeres con Yago Ybañez, Lea Sereda y Juanba Ybañez.

• “Dos hermanos” (cuento tradicional chino). En un tiempo muy lejano, en el lejano oriente... en fin, que muy lejos, había dos hermanos: uno era el mayor y el otro, el pequeño. Y esta es su historia. Kamishibai con Cristina Primo.
• "Donde el amor reside”. El amor que a todos nos gusta y nos hace felices. El amor al que se llevan los demonios... Cuentacuentos con José Machuca.

microteatro II

Representación de tres montajes teatrales cortos de forma simultánea en distintos espacios escénicos, de manera que es el público quien deberá ir cambiando de espacio una vez termine cada obra, de tal modo, que un mismo espectador podrá ver las tres obras, que serán representadas tres veces continuadas.

Las obras representadas bajo la dirección de Juanba Ybañez son:

• "Los siete cabritillos", títeres para adultos, con Juanba Ybañez.
• "Sellit", de Marc Egea, con Natalia Ballesteros, Anna Amell y José Machuca.
• "Madre", de Rodrigo Sorogoyen, con Cristina Primo y Eva García.

microteatro I

Representación de tres montajes teatrales cortos de forma simultánea en distintos espacios escénicos, de manera que es el público quien deberá ir cambiando de espacio una vez termine cada obra, de tal modo, que un mismo espectador podrá ver las tres obras, que serán representadas tres veces continuadas.

Las obras representadas bajo la dirección de Juanba Ybañez son:

• Cuento número XXXV, basado en dicho cuento de El Conde Lucanor. Representado por Juanba Ybañez.
• Aire de París, de Marc Egea, puesta en escena por Cristina Primo y Natalia Ballestero.
• Suéltate, de Marc Egea, con Irene Hernández.

«Pared»

Pared, sobre un texto de Itziar Pascual, relata la historia de dos mujeres de diferente edad, formas de vida, cultura y metas vitales, pero ambas dominadas por el miedo. Separadas por una única pared, la representación de la Compañía del Sur combina música, danza y palabra para invitarnos a actuar y no cerrar los ojos ante el miedo.
El miedo paraliza. El miedo a la violencia, no solo física. El miedo a sentirse testigo indiferente.
El valor. El valor para reconocer que es preferible un mundo habitado de abandonos que uno infectado de reproches. El valor para abandonar la indiferencia de la violencia. Para buscar la luz que, al final, siempre llega.
Elenco: Cristina Primo (actriz), Natalia Ballesteros (actriz), Elvira Garoa Sereda (capoerista) y Juanba Ybañez (director).

Teatro infantil                 «La ramita de hierbabuena»

  "La ramita de hierbabuena", de Eduardo Zamanillo, nos cuenta las extraordinarias aventuras de Asteria, o como se llame. Aventuras físicas, aventuras mentales que vienen a fundirse en la aventura única de la vida.

Mas allá de que los personajes parezcan empeñados en recordarnos algún parentesco con afamados antecesores de estirpe mitológica, el humor forma  parte sustancial de cada una de las caras que configuran la poliédrica aventura; está en los diálogos, en el planteamiento de los enigmas, en las soluciones?; está incluso en el tratamiento del amor y de la muerte, sin que por ello pierdan su condición de cosas serias donde las haya.

Y el tiempo. El paso del tiempo, mostrado en doble vertiente: por un lado, sucesión de estaciones, envejecimiento de los cuerpos; por otro, una manera de vivir acontecimientos.

PREMIO FETEN 2000 Feria Europea de teatro para niños al mejor texto.

Elenco: Irene Hernández (actriz), Rosana Plaza (actriz)  y Juanba Ybañez (actor y director).

«Las bodas de Don Juan»

El texto habla del camino del amor, desde el flirteo del inicio, pasando por el sexual que se desarrolla en amor transcendental, hasta el final que siempre tiene, lo más tarde, con la muerte. En escena se presenta entonces el amor en todas sus facetas: el amor de juventud, el amor que nos da sentido y el amor que nos lo quita, el amor que devuelve la esperanza, el amor que nos devasta.

En este proyecto escénico se encuentran la danza contemporánea, la música, tanto clásica como actual, y la palabra tomada de textos líricos que vienen desde la Edad Media (Francisco Bocanegra o Gutierre de Cetina) hasta mediados del s. XX (Rafael Alberti, García Lorca o Pablo Neruda), pasando por nuestro Siglo de Oro (Quevedo, Teresa de Jesús o Juana Inés de la Cruz).

Elenco: Juanba Ybañez (actor y director), Philipp Schneider (música), Salome Füger (danza),Johana Peters (danza) y Teresa Steffgen (danza).

Accidente

Esta pieza, escrita por la autora Cunillé Lluïsa, trata de la relación entre dos personas que se encuentran a consecuencia de un accidente. Producto ambas de la sociedad moderna, los dos protagonistas y sus opuestos rasgos de carácter se interponen en el transcurso de la pieza en una dinámica interesante: la unión para lograr los sueños de uno y la apatía del otro puede llevarlos a un inevitable abismo. ¿Van a despertar de su propia ensoñación y ver el mundo real o se alimentarán el uno al otro en una carrera hacia la perdición?

Elenco: Anna Ladilova (actriz) y Juanba Ybañez (actor y director).

Radio Cachimba

Radio Cachimba es un montaje teatral basado en textos del reconocidísimo grupo argentino Les Luthiers en el que se une humor y música en una prefecta combinación para lo que hoy desarrollamos: el café teatro.

En escena una pequeña estación de radio, en algún lugar de la ciudad de Buenos Aires, aunque podría ser en cualquiera de la extensa geografía americana. Tres personajes, con más ganas que acierto, pretenden mantener lo que para ellos es una suerte de expresión de libertad, de prestigio social y... orgullo personal. Con los más que pocos medios con los que disponden, tanto técnicos como económicos y humanos, cada día lanzan a las ondas su mensaje, cualquiera que este sea. Ellos, con la pretensión de informar, culturizar y resolver los problemas de la audiencia que les escucha, se nos antonjan héroes desubicados que no saben que lo son... ni que lo están.

Al final, el conflito entre lo real y lo ficticio se torna indisoluble ya que, para nuestros personajes, lo uno no tiene fin en lo otro, y todo acaba mezclándose en una melé mediática que apunto está de superarles. Este es, sin embargo, sólamente un episodio más de lo que se ha llegado ha denominar realismo... mágico.

Elenco: Lilia Joo (actriz), Vidal Magaña (actor) y Juanba Ybañez (actor y director).